„A Nightmare On Elm Street“: Die größten 4K-Sammlungsüberraschungen erklärt von Robert Englund und den Franchise-Direktoren

Freddy ist auf der Suche nach dir und will es dir zeigen Ein Albtraum in der Elm Street ist die neue 7-Filme-Sammlung, die das legendäre Horror-Franchise zum ersten Mal in 4K (oder Standard-Blu-ray) vereint. Der ersten sechs Freddy-Filme zusätzlich zur Satire Wes Cravens neuer Albtraum wurden neu gemastert, um einen Look und Sound zu schaffen, der jedem Heimkino würdig ist.

Im Lieferumfang des Sets ist sogar eine 3D-Brille enthalten, mit der sich die Zuschauer die 3D-Teile ansehen können Freddy's Dead: Der letzte Albtraum wie ursprünglich vorgesehen. Von beiden gibt es auch Kinofassungen und ungekürzte Fassungen Original Ein Albtraum in der Elm Street und der fünfte Film Das Traumkind sowie zwei neue Bonusfunktionen: Freddys Fußnoten Und Beichtstuhl im Heizungsraum . Alles in allem ist es ein spektakuläres Paket, das sowohl langjährige Fans der Franchise als auch Neulinge, die es lernen möchten, genießen können wer Freddy Krueger ist .

ScreenRant Joe Deckelmeier interviewte Krueger selbst, den Schauspieler Robert Englund, um die neue 4K- und Blu-ray-Veröffentlichung zu feiern und sich an die Tage zu erinnern, bevor er wusste, worauf er sich eingelassen hatte. Rachel Talalay, die beim vierten Film Regie führte, und Regisseur von Jack Sholder Freddys Rache Außerdem verrieten sie, welche Optimierungen ihnen in der spannenden Kollektion am meisten auffielen.

und genau wie diese Staffel 3

Robert Englund wählt einen Albtraum in der Elm Street (oder 2) zum erneuten Besuch aus

ScreenRant: Robert, es ist mir eine Ehre, mit dir zu sprechen. Freddy Krueger lebt seit vier Jahrzehnten in den Albträumen des Publikums. Als Sie zum ersten Mal für Wes Craven vorgesprochen haben, hätten Sie sich jemals vorgestellt, dass diese Rolle zu einem festen Bestandteil der Popkultur werden würde?

Robert Englund: Keine Ahnung. Damals erlebte ich meinen ersten großen Erfolg im Fernsehen, eine Miniserie namens V, und das war meine allererste Erfahrung, bei der die Leute mir endlich einen Namen gaben.

Ich glaube, ich habe es wegen der Herausforderung des Make-ups gemacht und auch wegen der Idee, mit Wes zusammenzuarbeiten. Ich betrachtete Wes damals als eine Art David Lynch-Regisseur. Und außerdem war das Budget so gering, dass ich einfach wollte, dass wir es fertigstellen und veröffentlichen. Ich wollte, dass die Leute es sehen, weil ich wusste, dass wir etwas auf der Spur waren, aber ich hatte keine Ahnung. Ich dachte, wenn wir Glück haben, wird es vielleicht ein kleiner Kultfilm. Ich hatte keine Ahnung, dass wir jemals wieder einen machen würden oder dass daraus dieses riesige Franchise aus acht Filmen werden würde.

Ich wusste einfach, dass ich mit talentierten Leuten zusammenarbeitete und wir alle, wie man so sagt, am Hosenboden arbeiteten. Es war ein sehr preisgünstiges Projekt; Die Dinge wurden mit Spucke und einem Gebet zusammengestellt, aber mit praktischer Wirkung. Aber ich wusste, dass wir etwas Besonderes vorhatten.

ScreenRant: Die 4K-Restaurierung gibt den Fans einen schärferen Blick auf Freddy als je zuvor. Wie fühlen Sie sich als Mann unter dem Make-up, wenn diese Detailgenauigkeit wieder zum Leben erweckt wird?

Robert Englund: Ich denke, der wahre Grund, sich für die 4K-Sammlung zu interessieren, ist, dass die überwiegende Mehrheit der Fans „A Nightmare on Elm Street“ mit einer kalt werdenden Pizza auf dem Couchtisch, warmer Coca-Cola und einer schlecht aufgewickelten VHS-Kopie mit Eselsohren erlebt hat, die sie aus einem Tante-Emma-Videoladen besorgt haben. Die Sache: Das ist auch wunderbar! Es ist großartig, es mit der Familie, einem älteren Bruder oder einer kleinen Schwester oder Ihren Freunden im Schlafsaal zu teilen.

Aber wenn Sie einen Favoriten haben, können Sie ihn jetzt in makellosem Zustand sehen. Sie können Renny Harlins A Nightmare on Elm Street 4 sehen, gedreht von Roy Wagner, der mit seiner großartigen Arbeit bei CSI tatsächlich das Erscheinungsbild des Netzwerkfernsehens veränderte. Sie sehen einfach so toll aus. Stephen Hopkins‘ surrealer MC Escher-artiger Film „A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child“ mit Lisa Wilcox in der Hauptrolle sieht einfach unglaublich aus. Es ist sehr surrealistisch und es ist etwas Besonderes, alles klar und brandneu zu sehen. Jeder hat das Licht in seinen Augen. Jeder hat feuchte Augen, wie man in Hollywood sagt.

ScreenRant: Wenn Sie heute einen Freddy-Film mit neuer Technologie oder neuem Storytelling noch einmal aufgreifen könnten, welchen würden Sie wählen und warum?

Robert Englund: Ich denke, wir müssten zu den ganz frühen zurückgehen, denn im Laufe der Zeit haben wir die praktischen Auswirkungen wirklich perfektioniert und neue Technologien eingeführt, die zum Leben erweckt wurden. Ich erinnere mich, dass ich Computer gesehen habe und dass ich Renny Harlins Teil 4 zum ersten Mal abgespielt habe.

Aber es gibt wahrscheinlich sowohl im Original als auch in Teil 2 ein paar Momente, die ein wenig CGI gebrauchen könnten.

Warum Freddy’s Dead: The Final Nightmare in 4K gesehen werden muss

ScreenRant: Rachel, Sie haben eine so vielseitige Karriere hinter sich, von der Produktion von John-Waters-Filmen bis hin zur Regie Doctor Who aber du hast auch produziert Traumkrieger Und Der Traummeister bevor er sich auf den Regiestuhl setzt Freddy ist tot . Wie hat Ihnen diese Produktionserfahrung dabei geholfen, sich auf die Regie Ihrer eigenen Freddy-Geschichte vorzubereiten?

Rachel Talalay: Ich hätte es auf keinen Fall geschafft, wenn ich bei den Teilen 3 und 4 nicht absolut Hand in Hand mit Chuck Russell und Renny Harlin und mit John Waters zusammengearbeitet hätte.

Vor allem „A Nightmare on Elm Street 3“ hat mir die Erfahrung beschert, die ich brauchte. Ich sage oft: „Alles, was ich weiß, habe ich in „Nightmare on Elm Street“ gelernt“, weil wir alles machen mussten, von Stop-Motion bis hin zu Menschen, die in den Spiegel hinein- und wieder herauskommen, was in Teil 3 niemand wusste. Ohne [diese Erfahrung] hätte ich es nicht geschafft, und seltsamerweise fühlte ich mich mit den Effektsequenzen wohler als mit der Arbeit mit den Schauspielern – was mir natürlich Angst machte.

ScreenRant: Freddy ist tot hat diese 3D-Sequenz, die damals fett war. Was war die größte kreative oder technische Herausforderung bei der Umsetzung?

Liebe und Monster 2

Rachel Talalay: Wir befanden uns in der optischen Welt, nicht in der digitalen Welt – und wir haben eine neue Technologie entwickelt, die noch nie zuvor verwendet wurde, nämlich die Verwendung von Farbfilmen für das Rot-Grün-Rot-Blau-Anaglyphen-3D. Angesichts der Tatsache, dass es sich um einen Low-Budget-Horrorfilm handelt, war er eine unglaubliche Herausforderung.

Bei dieser 4K-Hochskalierung konnten wir das linke und das rechte Auge nehmen und sie richtig zusammensetzen. Plötzlich ist das 3D erstaunlich. Es ist so aufregend zu sehen; es ist eine ganz neue Erfahrung. Die meisten Leute haben die 3D-Version noch nie gesehen, daher ist das gesamte Tempo des Endes anders. Sie müssen etwas langsamer sein, damit Ihre Augen mithalten können, und das Ganze wird entsättigt, damit das Rot-Grün-3D funktioniert. Nur sehr wenige Menschen haben es so gesehen, wie es gesehen werden sollte.

Diese 4K-Hochskalierung ist für mich so wichtig, weil sie nicht nur so ist, wie wir sie uns vorgestellt haben, sondern auch besser, als sie jemals hätte sein können, als wir den Film gemacht haben.

ScreenRant: Wie fühlen Sie sich, wenn Sie Freddys Filme neben anderen bedeutenden Filmsammlungen sehen?

Rachel Talalay: Über den Erfolg der Freddy-Filme kann man nur sagen: „Wer hätte das gedacht?“ Sie sind auf jeder Ebene so unglaublich kreativ. Hut ab vor Robert Shaye und Robert England für die Schaffung dieser Franchise, die pure Kreativität bedeutete.

Deshalb haben sie überdauert, weil wir immer daran interessiert sind, Albträume auf ihre Seite zu ziehen. Wenn Sie Angst vor Insekten haben, werden Sie nicht von hundert Insekten angegriffen. Du wirst zur Kakerlake.

ScreenRant: Wenn Ihnen heute die Chance geboten würde, bei einem weiteren Elm-Street-Film Regie zu führen, welcher neue Blickwinkel würde Sie am meisten begeistern?

Rachel Talalay: Nun, ich würde eine gruseligere Version machen. Ich habe das Gefühl, wir haben uns vom Horror ferngehalten, aber das Publikum ist jetzt ganz anders und ziemlich klug. Man kann mit Horror noch viel weiter gehen und ich denke, er kann gruselig und lustig sein. Ich denke, Weapons macht das wunderbar. Das ist ein Film, den ich wirklich bewundere. Ich denke auch, dass „Final Destination: Bloodlines“ ein bemerkenswerter Film ist.

Mein Ziel wäre es, die digitale Technologie zu nutzen, sie aber nicht zu überbeanspruchen. Denn eines der großartigen Dinge an Nightmare ist, dass Dinge nicht funktionieren, sondern schief gehen. Und es ist chaotisch. Wir haben einige Effekte ausprobiert und waren verärgert, als sie unordentlich waren, aber jetzt sehen sie dadurch echt aus. Wenn Sie zu sauber und zu digital sind, sieht es jetzt [falsch] aus.

Ich habe noch nie Staffel 5 gesehen

Jack Sholder schätzt alle Interpretationen eines Albtraums in der Elm Street 2

ScreenRant: Jack, es ist mir eine Ehre, Sie kennenzulernen. Ein Albtraum in der Elm Street 2 ist vor allem wegen seiner psychosexuellen Untertöne zu einem der am meisten diskutierten Filme der Reihe geworden. Wie beurteilen Sie rückblickend die Neuinterpretation des Films im Laufe der Jahre?

Jack Sholder: Ich habe am College Englisch als Hauptfach studiert. Alle sagen: Englisch als Hauptfach? Was wirst du damit machen? Es ist wertlos.' Aber eigentlich habe ich alles über Geschichten gelernt. Ich habe alles gelesen, was Shakespeare geschrieben hat, und es hilft. Deshalb interessiert mich immer der Subtext.

Es gibt aber auch den so genannten „absichtlichen Trugschluss“, also den Trugschluss, dass die Bedeutung des Werks dem entspricht, was der Schöpfer des Werks beabsichtigt hat. Und der Trugschluss besagt, dass die Bedeutung des Werks das ist, was das Publikum dazu einbringt, solange es einen Sinn ergibt. Sicherlich gibt es – mangels eines besseren Begriffs – ein Argument für die queere Interpretation des Films. Es wird an Hochschulen gelehrt und hat ein ganz anderes Publikum angesprochen.

Ich war auf Kongressen mit Mark Patton, der Jesse spielte, und es bedeutet den Leuten sehr viel, dass wir diesen Film gemacht haben. Also es ist großartig. Es ist eine unbeabsichtigte Konsequenz, worüber ich mich aber sehr freue.

Spider-Man, der erstaunliche Spider-Man 3

ScreenRant: Die 4K-Veröffentlichung gibt dem Publikum eine neue Chance, Ihren Film mit neuen Augen zu betrachten. Welche Details oder Auswahlmöglichkeiten hoffen Sie, dass die Fans bemerken, dass sie beim ersten Mal vielleicht etwas verpasst haben?

Jack Sholder: Es ist derselbe Film, aber es gab ein paar kleine Änderungen. Wir konnten mit dem Bild wirklich nicht viel anfangen, weil es vom Originalnegativ gescannt wurde, sodass man es so nah wie möglich an der Art und Weise sieht, wie wir es aufgenommen haben. Wenn Sie es im Kino oder auf einer DVD gesehen haben, sieht es nicht so aus, wie wir es uns optimal wünschen würden. Aber jetzt sieht es so aus.

Allerdings gibt es in der Eröffnungssequenz, in der der Bus durch die Wüste fährt, ein paar kleine Änderungen. Eines der Dinge, die wir tun wollten, war, den Bus dämonisch wirken zu lassen, also nahmen wir den Grill und verbogen ihn, sodass es aussah, als hätte er vielleicht Zähne. Es sollte Rauch aufsteigen, aber der Rauch war ziemlich schwach. Es blähte sich überhaupt nicht; es schwebte einfach heraus. Aber wir konnten das noch ein wenig verbessern.

Es gab eine Außenszene bei Nacht, bei der ich sagte: „Machen wir es etwas dunkler.“ Der Warner-Manager, der die Restaurierung beaufsichtigte, sagte: „Jack, du solltest es wirklich so lassen, wie es ist, denn so war es ja auch.“ Und ich sagte okay. Das ist der Film, den wir 1985 gemacht haben, und wir versuchen einfach, den Film, den wir im Kopf hatten, zurückzubringen.

Die wahre Offenbarung ist der Sound, denn wir haben ihn in Mono gemischt. Es ist in Ordnung, aber wenn man es in Dolby Atmos hört, ist es nicht nur Stereo, sondern es ist vollständig. Es handelt sich nicht wirklich um Surround-Sound, aber alle Elemente scheinen einen diskreten Klang zu haben. Sie können die Musik sehr laut hören, aber Sie können trotzdem alle Dialoge und alle Effekte deutlich hören. Ich hatte wirklich die Chance, Dinge zu verbessern.

Das liegt daran, dass sie alle Soundeffekte abgedeckt hatten, die alle zusammengemischt wurden, aber sie mussten einen Track für ausländische Veröffentlichungen machen. Wenn sie es also überspielen, sind alle Soundeffekte vorhanden. Ich könnte hineingehen und Freddys Krallen etwas kreischender machen; Ich könnte hineingehen und den Effekt, den sie eingefügt haben, versüßen. Oder die Sequenz mit dem dämonischen Sittich, wenn man sie mit der Musik und den Soundeffekten hört, wie wir sie im Mischstudio gehört haben – die noch nie jemand gehört hat? Es hat mich umgehauen. Ich sagte: „Wow, da habe ich ziemlich gute Arbeit geleistet.“ Es lässt mich gut aussehen.

Ein Albtraum in der Elm Street Die 7-Film Collection ist jetzt auf 4K und Standard-Blu-ray überall dort erhältlich, wo physische Veröffentlichungen verkauft werden.