Der wahre Grund, warum der Anime von One-Punch Man völlig auseinanderfiel, erklärt
Nur wenige Anime-Serien haben einen so dramatischen Absturz erlebt wie One-Punch-Mann . Als die erste Staffel 2015 debütierte, wurde sie sofort zu einer weltweiten Sensation. Die Fans lobten die flüssige, umwerfende Animation, den perfekt abgestimmten Humor und die beeindruckende Balance zwischen Satire und Spektakel. Aber als die zweite Staffel im Jahr 2019 erschien, fühlte sich alles, vom Tempo bis zu den Kampfszenen, leblos an. Die Zuschauer konnten nicht verstehen, wie eine Show, die einst neue Maßstäbe für Action gesetzt hatte, so schnell auseinanderfallen konnte.
Die Wahrheit ist One-Punch-Mann sei nicht zusammengebrochen, weil die Geschichte schlimmer geworden sei, sondern sei Opfer eines kaputten Systems geworden @sakugaone auf Die Probleme begannen hinter den Kulissen, lange bevor Staffel 2 überhaupt ausgestrahlt wurde.
Wie Madhouse mit One-Punch Man Staffel 1 ein Wunder vollbrachte
Um zu verstehen, warum One-Punch Man’s Fans der gescheiterten Fortsetzung müssen sich fragen, warum das Debüt so spektakulär gelungen ist. Die erste Staffel war nicht nur ein High-Budget-Projekt, sondern eine einmalige Zusammenarbeit zwischen leidenschaftlichen Machern, die sich gut kannten. Der Madhouse-Studioproduzent Yuichirou Fukushi stellte ein Dream-Team zusammen, zu dem auch Regisseur Shingo Natsume gehörte, ein aufstrebender Star, der gerade erst mit Shinichirou Watanabe zusammengearbeitet hat Weltraum-Dandy .
Natsume brachte ein riesiges Netzwerk erstklassiger Animatoren mit. Viele schlossen sich dem Projekt aus persönlichem Respekt vor ihm und dem Charakterdesigner Chikashi Kubota an, der enge Beziehungen zur Branche hatte. Die Animation der Show war nicht teuer, sie war inspiriert. Sogar der legendäre Animator Yutaka Nakamura trug unter einem Pseudonym bei. Dabei handelte es sich nicht um zufällige Freiberufler, sondern um vertrauenswürdige Mitarbeiter, die eine Vision für was teilten One-Punch-Mann könnte sein .
Staffel 1 von One-Punch-Mann Der Erfolg lag nicht an der Finanzierung durch Unternehmen, sondern an der Tatsache, dass es von einer eingeschworenen Gruppe von Entwicklern geschaffen wurde, die aus Liebe und nicht aus Pflichtgefühl an dem Projekt arbeiteten.
Das Ergebnis war eine Meisterklasse im visuellen Geschichtenerzählen. Jeder Schlag, den Saitama ausführte, fühlte sich monumental an, jeder Monsterkampf war ein bewegendes Kunstwerk. Staffel 1 von One-Punch-Mann Der Erfolg lag nicht an der Finanzierung durch Unternehmen, sondern an der Tatsache, dass es von einer eingeschworenen Gruppe von Entwicklern geschaffen wurde, die aus Liebe und nicht aus Pflichtgefühl an dem Projekt arbeiteten. Es würde sich als unmöglich erweisen, diese Magie unter einer anderen Führung zu reproduzieren.
Wie das Produktionskomitee den Anime von One-Punch Man ruinierte
Nach dem Erfolg der ersten Staffel wollten Bandai Namco und der Rest des Produktionskomitees mehr One-Punch-Mann und schnell. Das Problem war, dass Fukushi und Natsume bereits andere Verpflichtungen eingegangen waren, z ACCA: 13-Territory Inspection Dept. Und Boogiepop und andere . Ihre Zeitpläne waren voll und Madhouse hatte nicht die Zeit, ein weiteres Großprojekt in Angriff zu nehmen.
Anstatt auf die Rückkehr des ursprünglichen Teams zu warten, traf das Komitee eine schicksalhafte Entscheidung: Sie wechselten das Studio. Zeit war Geld und Geduld ein Luxus, den sie sich nicht leisten wollten. J.C. Staff nahm den Job an, obwohl er allein im Jahr 2019 bereits eine erschöpfende Anzahl von fünfzehn Projekten unter einen Hut gebracht hatte. Das Studio hatte Talent, aber seine Produktionslinien waren bis zur Belastungsgrenze ausgelastet.
Wenn sich im Anime zu viele Shows überschneiden, werden die Ressourcen knapp. Die besten Animatoren werden auf mehrere Projekte aufgeteilt, Zeitpläne werden enger und Abstriche gemacht. Indem das Komitee der Geschwindigkeit und dem Profit Vorrang vor künstlerischer Qualität einräumte, sabotierte es die Fortsetzung effektiv, bevor die Produktion überhaupt begann. Der Unterschied zwischen Madhouses leidenschaftlicher Umgebung und Die überlastete Pipeline von J.C. Staff hätte nicht größer sein können .
Der Untergang von One-Punch Man Staffel 2
Der Übergang von Madhouse zu J.C. Staff löste eine Kettenreaktion von Problemen aus. Der Produzent von J.C. Staff, Atsushi Fujishiro, war bei weitem nicht so gut vernetzt wie Fukushi. Im Jahr 2019 betreute er vier verschiedene Animes gleichzeitig, was für jeden eine unmögliche Arbeitsbelastung darstellt. Ohne eine starke kreative Führung oder Zeit, erstklassige Animatoren zu rekrutieren, wandte sich Fujishiro an internes Personal und einen begrenzten Pool an Freiberuflern.
Fujishiro ernannte Chikara Sakurai zum neuen Regisseur, einen fähigen Animator, aber kaum den Visionär, der Natsume gewesen war. Sakurais Lebenslauf bestand hauptsächlich aus Nebenrollen als Regisseur und er arbeitete gleichzeitig an anderen kleinen Projekten. Die Entscheidung zeigte wie weit One-Punch-Mann war gefallen Von einem handverlesenen Dreamteam bis hin zu einem überlasteten Studio, das sich darum bemüht, Rollen zu besetzen.
Die Bilder der zweiten Staffel spiegelten diese internen Risse wider. Vorbei waren die dynamischen Kamerawinkel, das präzise Timing und die flüssigen Bewegungen, die Saitamas Kämpfe legendär machten. Selbst herausragende Episoden wie der Garou-Kampf in Episode 3 unter der Regie von Ryou Andou konnten die Inkonsistenz nicht verbergen. Die Zuschauer bemerkten es sofort und Enttäuschung breitete sich im gesamten Fandom aus. Die Fortsetzung sah nicht nur schlechter aus, sie fühlte sich auch seelenlos an, das Ergebnis von Verpflichtung und nicht von Leidenschaft.
Als Sakurai das Projekt verließ, verbesserte sich die Situation nicht. Fujishiro war weiterhin dafür verantwortlich, gleichzeitig mehr Anime zu produzieren One-Punch-Mann schmachtete in der Schwebe der Entwicklung. Jahre vergingen ohne Fortschritte und die Fans fragten sich, ob die Serie jemals wieder zu ihrem früheren Glanz zurückkehren würde.
Die kaputte Maschine der Anime-Industrie
Die Geschichte von One-Punch Man’s Der Niedergang ist auch die Geschichte der industriellen Mängel moderner Animes . Das System der Produktionsausschüsse, das darauf ausgelegt ist, das finanzielle Risiko auf mehrere Unternehmen zu verteilen, opfert oft die kreative Integrität zugunsten einer schnellen Rendite. Anstatt sich auf Qualität zu konzentrieren, werden Entscheidungen auf der Grundlage von Zeitplänen und Marketingmöglichkeiten getroffen.
Studios wie Madhouse gedeihen, wenn ihnen Zeit und kreative Freiheit gegeben wird, aber Ausschüsse fordern oft unmögliche Fristen. Wenn ein Studio wie J.C. Staff zu viele Projekte gleichzeitig übernimmt, sind die Animatoren überlastet, die Fristen werden kürzer und das Endprodukt leidet unweigerlich darunter. Das Talent ist vorhanden, aber das System verhindert, dass es sich entfaltet.
Selbst jetzt, während Staffel 3 beginnt, deuten erste Berichte darauf hin, dass dieselben strukturellen Probleme bestehen bleiben. Dem Regisseur Tomohiro Nagai mangelt es jedoch erfahrungsgemäß an der künstlerischen Vision und dem Netzwerk, die einst entstanden sind One-Punch-Mann . Die Animatoren sind erneut überlastet und der Zeitplan der Show ist Berichten zufolge chaotisch. Fans, die auf eine Rückkehr zur Form hoffen, könnten stattdessen Zeuge eines weiteren überstürzten Produkts werden, das eher vom Druck der Industrie als von kreativer Leidenschaft geprägt ist.
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Eine warnende Geschichte für die Anime-Industrie
One-Punch Man’s Der Sturz vom Ruhm sollte als Warnung dienen. Es ist ein Beweis dafür, dass großartige Kunst nicht in Massenproduktion hergestellt werden kann. Staffel 1 war ein Blitz in einer Flasche, der aus leidenschaftlicher Zusammenarbeit und Vertrauen zwischen den Machern entstand. Staffel 2 und wahrscheinlich auch die Zeit danach wurde unter knappen Fristen von überarbeiteten Teams mit wenig kreativer Kontrolle produziert. Der Unterschied ist schmerzlich sichtbar.
Der One-Punch-Mann Der Niedergang von Anime war nicht nur die Schuld eines Studios oder eines Produzenten, sondern das Ergebnis eines ganzen Systems, das dem Output Vorrang vor der Kunst einräumte.
Der One-Punch-Mann Animes Niedergang war nicht nur die Schuld eines Studios oder eines Produzenten, sondern das Ergebnis eines ganzen Systems, das dem Output Vorrang vor der Kunst einräumte. Solange das Modell des Produktionsausschusses die Geschwindigkeit gegenüber hochwertigen Meisterwerken belohnt, werden „One-Punch Man“ die Ausnahme und nicht die Regel bleiben.
Am Ende One-Punch-Mann wurde Opfer seines eigenen Erfolgs. Was als Satire auf Superhelden-Tropen begann, entwickelte sich zu einer realen Lektion über kreatives Burnout und Unternehmenseinmischung. Die erste Staffel zeigte, was Anime erreichen kann, wenn Leidenschaft die Produktion vorantreibt. Alles danach hat bewiesen, was passiert, wenn diese Leidenschaft durch Profit ersetzt wird.
