Das Ende des Besuchs erklärt: Basiert der M. Night Shyamalan-Film auf einer wahren Begebenheit?

• „The Visit“ ist ein spannender Thriller, der seinen Schrecken durch eine plausible Geschichte und den geschickten Einsatz des Found-Footage-Genres verdient.
• Obwohl „The Visit“ unheimlich plausibel ist, handelt es sich tatsächlich um eine reine Fiktion, die nicht auf einer wahren Geschichte basiert.
• Der Film untersucht Themen wie Altern, Angst und Generationentrauma und betont gleichzeitig die Bedeutung von Vergebung und Versöhnung.

M. Night Shyamalans spannender Thriller Der Besuch ließ die Zuschauer bis zum schockierenden Schluss rätseln, aber basiert der Found-Footage-Horrorhit auf einer wahren Begebenheit? Veröffentlicht im Jahr 2015, Der Besuch folgt den jugendlichen Geschwistern Becca (Olivia DeJonge) und Tyler (Ed Oxenbould), die eine Woche lang bei ihren entfremdeten Großeltern verbringen sollen. Natürlich passieren seltsame Dinge und die Teenager müssen die schockierende Wahrheit über ihre Verwandten erfahren. Wie bei allen Horrorfilmen von Shyamalan Der Besuch Der Film entwickelte sich zu einer schockierenden Wendung, mit der viele nicht gerechnet hatten, aber er integrierte auf geschickte Weise Humor, so dass viele von seinem Ton verwirrt waren.

Trotz einer überwiegend gemischten kritischen Reaktion (via Verrottete Tomaten ), Der Besuch war ein echter finanzieller Erfolg (via Abendkasse Mojo ) und gilt als einer der Filme mit den höchsten Einspielzahlen von M. Night Shyamalan. Im Gegensatz zu vielen anderen Filmen Shyamalans, die fantastische Elemente enthalten, Der Besuch Es hat seinen Schrecken dadurch verdient, dass es eine völlig plausible Geschichte ist. Visuell nutzte Shyamalan das Found-Footage-Genre geschickt, um eine tiefere Bedeutung zu vermitteln, und er bekam wirklich gruselige Momente aus dem, was leicht albern hätte sein können. Die überzeugende Mischung aus Plausibilität und Realismus ließ viele fragen, ob Der Besuch basierte tatsächlich auf einer wahren Geschichte.

Jede Figur, die M. Night Shyamalan in seinen eigenen Filmen spielte

Der Filmemacher M. Night Shyamalan hat in elf seiner Filme Charaktere gespielt, von der Hauptrolle bis zum kleinsten Cameo-Auftritt.

Der Besuch basiert nicht auf einer wahren Geschichte

Obwohl es unheimlich plausibel ist, Der Besuch war eigentlich eine reine Fiktion und hatte keinen Bezug zum wirklichen Leben. Das Drehbuch wurde von M. Night Shyamalan selbst geschrieben, und viele der positiveren Kritiken des Films nannten ihn eine Rückkehr zu seinem früheren Glanz. Fast alle Filme des Autors/Regisseurs waren Werke seiner eigenen Fantasie und in einem Interview mit Geeks of Doom er sagte ' Das ist das Ursprüngliche daran, dass wir Angst vor dem Älterwerden haben. Darauf zu spielen ist eine mächtige Einbildung '. Der Regisseur würde einige Jahre später, im Jahr 2021, auf dieses Thema zurückkommen Alt allerdings in einem weniger wirksamen Ausmaß.

Die Wendung der Großeltern erklärt

Während des gesamten Films sind Becca und Tyler unsicher über das Verhalten ihres Pop Pop (Peter McRobbie) und ihrer Nana (Deana Dunagan), denen es im Verlauf der Geschichte offenbar schlechter geht. Offensichtlich stimmte etwas mit dem älteren Paar nicht, aber die Sache klappte schließlich, als Becca die Überreste ihrer echten Großeltern entdeckte, die im Keller versteckt waren. Es stellt sich heraus, dass Pop Pop und Nana tatsächlich geflohene Patienten aus der örtlichen psychiatrischen Einrichtung sind und dass sie die Großeltern von Becca und Tyler getötet haben, um an deren Leben zu gelangen. Es ist unklar, ob die beiden Flüchtlinge eine Gefahr für die Kinder dargestellt hätten, wenn sie nicht herumgeschnüffelt hätten.

Wenn es eine Sache gibt, für die das Multitalent Shyamalan vor allem bekannt ist, dann ist es die reichliche Verwendung schockierender Wendungen in seinen Filmen gegen Ende seiner Geschichten. Fast jede Wendung von M. Night Shyamalan hat das Publikum zum Rätseln gebracht, und Der Besuch war einzigartig, weil es seinen schockierenden Höhepunkt wirklich verdient hat. Im Gegensatz zu früheren Filmen, die eine Wendung einbauten, nur um der Verpflichtung nachzukommen, Der Besuch Natürlich war es auf die Wendung ausgerichtet und es war ein entscheidender Teil der Handlung, im Gegensatz zu so vielen Wegwerf-Gimmick-Wendungen der Vergangenheit.

Warum „The Visit“ ein Found-Footage-Film ist

Dank Blockbuster-Horror-Hits wie Paranormale Aktivität begann das Found-Footage-Genre Anfang der 2010er Jahre ernsthaft zu expandieren. Bis 2015 und der Veröffentlichung von Der Besuch , der Stil war weitgehend in Ungnade gefallen. Trotz dieses Rückgangs der Popularität Der Besuch Dennoch entschied er sich für einen Ansatz, der die Found-Footage-Tropen erneuerte, indem er ein wenig Humor einbrachte und den selbsternsten Ton vermied. Aus der Story-Perspektive: Der Besuch ist ein Found-Footage-Film, weil es um Beccas Bestreben geht, ihre Familie für einen Dokumentarfilm aufzuzeichnen, aber die Wahl geht tatsächlich tiefer.

Im Gegensatz zu anderen Regisseuren, die Found Footage als günstige Möglichkeit wählten, das Filmbudget zu sparen, intellektualisierte Shyamalan den Stil, indem er ihn für die Handlung entscheidend machte. Im gleichen Geeks of Doom Interview, der Regisseur erwähnte ' Die Kamera ist eine Erweiterung dieser Charaktere ... Sie manifestiert sich in diesem speziellen Film im wahrsten Sinne des Wortes '. Darüber hinaus spielt Beccas reichlicher Einsatz der Kamera tatsächlich eine Rolle in der Handlung, beispielsweise wenn sie das Filmmaterial ihrer Mutter zeigt, wodurch es noch stärker in die Struktur des Films integriert wird.

Der erste „Found Footage“-Film erschien 38 Jahre vor dem Blair Witch Project

Das Blair Witch Project spielte eine Schlüsselrolle in der Geschichte der Found-Footage-Technik, doch der allererste Film, der diesen Stil nutzte, wurde 1961 veröffentlicht.

Die Bedeutung von Tylers Phobien

In Horrorfilmen geht es darum, häufige Phobien auszunutzen Der Besuch nutzte Tylers irrationale Ängste als Chance, die Zuschauer zu erschrecken und auch etwas zu den Themen zu sagen. Es wird gezeigt, dass Tyler eine gewisse Keimphobie hat und außerdem Angst davor hat, zu erfrieren. Während beide rationale Elemente haben und auf die allgegenwärtige Angst vor dem Tod verweisen, die allen Phobien zugrunde liegt, deuten Tylers Ängste auch darauf hin, dass ältere Menschen Angst machen, weil sie an den Tod erinnern. Der langsame Abbau des Körpers durch Alterung ähnelt einem Erfrieren, und es ist klar, dass Tyler seine älteren Großeltern als unrein ansieht, was seine Keimphobie auslöst.

Die unglaublich schaurige Szene, in der Pop Pop Tyler seine schmutzige Erwachsenenwindel ins Gesicht reibt, zwingt den jüngeren Mann dazu, sich seinen Ängsten zu stellen, und stärkt ihn später, als er schließlich den Betrüger-Opa erledigt. Es ist wahrscheinlich kein Zufall, dass Tyler Pop Pop tötet, indem er seinen Kopf gegen den Kühlschrank schlägt, da die Eisbox eine Fortsetzung von Tylers Angst vor dem Erfrieren ist. Er tötet seinen Peiniger buchstäblich mit einem Symbol für das, was ihn geistig quält.

Wie sich Lorettas Vergangenheit auf die Kinder auswirkte

Zu Beginn des Films erklärt Becca und Tylers Mutter Loretta (Kathryn Hahn), dass sie seit 15 Jahren nicht mehr mit ihren Eltern gesprochen hat, weil sie als Teenager mit einem ihrer Highschool-Lehrer durchgebrannt ist. Anstatt sich ihren Problemen wie eine Erwachsene zu stellen, erlaubte Loretta stattdessen ihren Kindern, als Brücke zwischen den Generationen zu fungieren, und schickte sie versehentlich zu zwei gewalttätigen Flüchtlingen aus der örtlichen Psychiatrie. Loretta enthüllte später, dass Nana und Pop Pop nicht ihre Eltern in einem von Shyamalans schrecklichsten Schrecken waren, aber sie war auf einer Kreuzfahrt und konnte ihnen nicht zu Hilfe kommen.

Dies zwingt ihre Kinder, schneller zu erwachsen, als sie es je könnte, und sie gehen in die Offensive, da sie die Aufgabe haben, den mörderischen Hochstaplern zu entkommen, die das Haus ihrer Großeltern besetzen. Am Ende des Films erklärt Loretta, dass ihre letzte Interaktion mit ihren Eltern gewalttätig wurde, was ein wenig Licht darauf wirft, warum sie sich nicht einfach der Vergangenheit stellen konnte. In gewisser Weise führten Lorettas Entscheidungen als Teenager schließlich zu der prekären Situation, in der sich Becca und Tyler befanden, und sie gab ihnen ein wenig Generationentrauma weiter.

Warum Becca ihren Vater in die Dokumentation einbezieht

Nachdem sie die erschütternde Tortur überstanden hat, nimmt Beccas Dokumentarfilm ganz am Ende endlich Gestalt an Der Besuch . Sie erhält die Chance, Aufnahmen ihres entfremdeten Vaters einzuschneiden, und obwohl Loretta ihr mitteilt, dass sie das nicht muss, entscheidet sich Becca dafür, ihn einzubinden. Diese Entscheidung zeigt, dass Becca seit dem Titelbesuch erheblich gereift ist, und sie ist gekommen zu der Erkenntnis, dass Vergebung wirklich der beste Weg ist. Loretta konnte ihren Eltern nie verzeihen, und es nahm ihr die Chance auf Versöhnung. Indem sie ihren Vater in den Dokumentarfilm einbezog, öffnete Becca die Tür für ihr zukünftiges Ich und vielleicht auch für ihre eigenen Kinder.

Wie viele M. Night Shyamalan-Filme WIRKLICH Wendungen haben

M. Night Shyamalan ist berühmt für seine charakteristischen Twist-Enden, aber wenn man es genauer betrachtet, haben nicht alle seiner Filme eine authentische Wendung.

Die wahre Bedeutung des Endes des Besuchs

Aus Horrorperspektive ist das Ende von Der Besuch dreht sich alles um die Angst vor dem Tod, wie sie ältere Menschen verkörpern. Nana und Pop Pop sind erschreckende Verkörperungen der letztendlichen Degradierung des Körpers, obwohl sie auch die Rolle des konventionellen Horror-Antagonisten übernehmen. Aus thematischerer Sicht jedoch Der Besuch geht es auch um Vergebung und Versöhnung, denn das Hegen von tiefsitzendem Schmerz kann letztendlich zu einem schlechten Ergebnis führen. Auch wenn es nicht im wahrsten Sinne des Wortes eine Begegnung mit entflohenen Mördern ist, ist es zumindest ein Weg voller Schmerz und Verlust.

Besetzung von Midsomer-Morden