10 harte Wahrheiten, die jeder Old-School-Anime-Fan nur allzu gut kennt
Anime ist in den letzten Jahren erheblich gewachsen, seine Beliebtheit hat zugenommen, Rekorde gebrochen und die Aufmerksamkeit der Top-Führungskräfte der Unterhaltungsbranche auf sich gezogen. Zuletzt erfolgreiche Filme Dämonentöter: Infinity Castle Und Kettensägenmann: Reze Arc hat alle Projektionen und Erwartungen zunichte gemacht und bewiesen, dass Anime weit über ein Nischeninteresse hinausgewachsen ist und heute eine dominierende Kraft in der Popkultur darstellt.
Erscheinungsdatum der 3. Staffel von Bel-Air
Vor dem kometenhaften Wachstum des Mediums hatten Animes jedoch einen weitaus bescheideneren Platz in der Unterhaltungsbranche. Während klassischer Anime dazu beitrug, das Fundament der Branche zu sichern, verstehen nur Zuschauer, die mit diesen Titeln aufgewachsen sind, dass das Erlebnis moderner Anime-Fans weitaus reibungsloser ist als bei früheren Generationen und in mancher Hinsicht immer noch der Fall ist.
Die Animationsqualität ist veraltet
Der Charme von Old-School-Anime liegt oft in seinen handgezeichneten Animationen; Allerdings werden die Grenzen der Zeit deutlich, wenn man sie mit den modernen Standards von heute vergleicht. Manchmal fühlten sich statische Bewegungen im Hintergrund weniger flüssig oder abgehackt an, und viele Actionsequenzen waren stark auf wiederholte Bilder angewiesen.
Trotz dieser kleinen Unvollkommenheiten haben ältere Bilder einen unverwechselbaren Charme, wobei in jedem handgezeichneten Rahmen die Kunstfertigkeit zum Vorschein kommt. Während Viele klassische Animes sind nicht mit modernen Titeln vergleichbar In der visuellen Qualität verlangen ältere Animes Anerkennung für ihre Handwerkskunst. Für langjährige Fans wird die veraltete Qualität zu einem Teil des Reizes, doch viele moderne Fans wenden sich aufgrund der Qualität von Kultserien ab.
Die Qualität der englischen Synchronisation war inkonsistent
In den 80er und 90er Jahren war die Qualität der englischen Synchronisation oft sehr unterschiedlich. Einige Studios gaben der Geschwindigkeit Vorrang vor der Genauigkeit, was dazu führte, dass die Lippen nicht zueinander passten, die Formulierungen umständlich waren oder die Dialoge weit von der ursprünglichen japanischen Schrift abwichen, was dazu führte, dass die Bedeutung oder Tiefe in der Übersetzung verloren ging. Zu anderen Zeiten geschah dies auch, um das westliche Publikum besser anzusprechen.
Einige Serien haben die Namen der Hauptcharaktere gegenüber dem Original geändert, darunter auch Sailor Moons Die Besetzung änderte Usagi Tsukino in Serena Tsukino, Mamoru Chiba in Darien Shields und änderte die Namen für den Rest der Sailor Guardians. Andere Serien wie z.B Dragon Ball Zs Die Synchronisation der Ocean Group wies erhebliche Inkonsistenzen auf, die dazu führen konnten, dass bestimmte Szenen unbeabsichtigt unbeholfen wirkten.
Wenn Sie eine Episode verpasst haben, haben Sie sie verpasst
Bevor es On-Demand-Aufzeichnungs- und Streaming-Dienste gab Animes wurden nach strengen Zeitplänen ausgestrahlt, die wenig Flexibilität boten . Das Verpassen einer Episode bedeutete, dass der Zugang zu wichtigen Handlungspunkten, Charakterentwicklungen oder wichtigen Enthüllungen verloren ging. Obwohl die Sendungen irgendwann wiederholt wurden, brauchte es Zeit, ältere Episoden noch einmal abzuspielen, und hinterließ Lücken, die das Publikum nicht sofort schließen konnte.
Ohne verlässliche Wiederholungen mussten die Fans ihren Zeitplan nach diesen Sendezeiten organisieren, in der Hoffnung, die Chance, die neueste Folge zu sehen, nicht verpassen. Ein einziger Terminkonflikt oder eine unerwartete Unterbrechung oder einfach nur das Vergessen des Zeitgefühls könnten das Seherlebnis völlig zum Scheitern bringen.
Um jede Anime-Episode einer Serie anzusehen, war oft die Hingabe der Zuschauer erforderlich, die lernten, fehlende Details zusammenzusetzen, oder jede Episode nach ihrer Veröffentlichung treu verfolgten. Viele ältere Serien neigten zu episodischen Konflikten; Allerdings wusste niemand, wann eine neue Geschichte oder Wendung in der Handlung enthüllt werden würde, was jede Übertragung zu einem Muss machte.
Old-School-Humor funktioniert heute nicht mehr
Der Humor in älteren Animes wurde von den kulturellen Normen und Unterhaltungstrends ihrer Zeit geprägt. Von Slapstick-Comedy über überzogene Reaktionen oder Charakterdesigns bis hin zu unangemessenen Laufwitzen standen viele Serien im Mittelpunkt. Allerdings findet dieser Stil beim modernen Publikum nicht immer Anklang Manche Animes können problematische Themen haben .
Was einst verspielt oder harmlos wirkte, gilt heute als veraltet und entkoppelt von modernen Erwartungen und Erfahrungen. Aufgrund großer Veränderungen in der gesellschaftlichen Einstellung und eines besseren Verständnisses dessen, was als akzeptabel gelten sollte, wirken viele alte Witze, die auf Stereotypen, Geschlechterdynamiken oder komödiantischer Gewalt basieren, nicht mehr so rüber wie früher.
Füller und langsames Tempo waren die Norm
Lang laufende Animes verließen sich oft auf ein langsames Tempo, um wöchentliche Produktionspläne einzuhalten. Handlungsstränge reichen oft weit über ihr Ausgangsmaterial hinaus, wobei viele Szenen auf Reaktionsdistanzen oder internen Monologen verweilen. Dieser Ansatz des Geschichtenerzählens gab den Animatoren Zeit, mit anspruchsvollen Sendeplänen Schritt zu halten, führte aber auch zu Episoden, bei denen der Fortschritt minimal wirkte und die Dynamik ins Stocken geriet.
Neben Füllepisoden und Handlungssträngen erstellten viele Anime-Serien Originalinhalte, um die Weiterentwicklung des Ausgangsmaterials zu ermöglichen, was zu ganzen Handlungssträngen führte, die ausschließlich zum Zeitgewinn erstellt wurden. Diese reichten von Nebenquests bis hin zu vorübergehenden Konflikten und führten häufig neue Charaktere ein, die außerhalb ihres Handlungsbogens nie wieder auftauchten.
Während Einige Anime-Füller waren unterhaltsam andere unterbrachen den Erzählfluss und stellten die Geduld des Publikums auf die Probe, insbesondere wenn sie sich mitten in großen Handlungssträngen befanden. Füllinhalte vervollständigten jedoch auch die Welt und trugen zur Entwicklung der Charaktere bei, wodurch die Geschichte letztendlich noch vielschichtiger wurde.
Das Streamen alter Anime-Titel kann schwierig sein
Viele ältere Anime-Serien sind auf modernen Streaming-Plattformen überraschend schwer zu finden. Sogar Titel, die einst sehr beliebt waren, sind verschwunden und die Fans sind frustriert, wenn sie versuchen, ihre Lieblingsklassiker noch einmal aufzugreifen. Auf Streaming-Diensten verfügbare klassische Titel sind oft nur auf einer Plattform erhältlich, was für einige Fans den Zugang erschwert.
Titel wie 1997 Berserker oder das Original von 1979 Die Rose von Versailles ist auf keiner legalen Streaming-Plattform zu finden, was sowohl für langjährige Fans, die die Serie noch einmal erleben möchten, als auch für diejenigen, die möglicherweise daran interessiert sind, die älteren Titel zu erkunden, Hürden darstellt. Während einige dieser Serien als physische Medien gekauft werden können, ist dies bei anderen nicht der Fall.
Physische Kopien von Animes waren teuer
Da einige klassische Animes nicht legal gestreamt werden können, bleibt der Kauf physischer Medien die einzige Option. Allerdings können physische Kopien auch heute noch kostspielig sein, insbesondere wenn es sich um sehr gefragte Serien handelt. Als diese klassischen Titel jedoch veröffentlicht wurden, war der Besitz der Serie unabhängig vom Titel oft teuer.
Der Kauf einer Serie auf VHS oder DVD war mit einem hohen Preis verbunden, insbesondere bei frühen Veröffentlichungen, deren Stückzahl begrenzt war. Schon das Sammeln einer einzigen Staffel könnte einen erheblichen Teil des Budgets eines Fans kosten. Was das Sammeln von Titeln zusätzlich erschwerte, war die Tatsache, dass einige Serien schnell ausverkauft waren und Nachdrucke nicht garantiert waren.
Dies machte den Besitz einer kompletten Sammlung zu einem Grund für den Stolz einiger Fans, die ihre wachsende Anime-Bibliothek schätzten. Viele dieser physischen Kopien waren mit wunderschönen Illustrationen auf der Verpackung und Extras versehen, die das Seherlebnis steigerten. Während der Kauf physischer Medien heutzutage teuer sein kann, war es zu einem bestimmten Zeitpunkt noch schwieriger, einen Anime zu besitzen.
Einige Serien wurden stark zensiert
Für Animes außerhalb Japans war Zensur eine gängige Realität. Szenen, die Gewalt, Nacktheit oder kulturell unsensible Inhalte beinhalteten, wurden oft verändert oder ganz entfernt, um den lokalen Rundfunkstandards zu entsprechen. Diese Änderungen veränderten häufig die Klangwirkung und sogar die Charakterentwicklung und führten zu einem Erlebnis, das von der ursprünglichen Vision des Schöpfers abwich.
Durch Umschreibungen, umständliche Schnitte, visuelle Überlagerungen oder Farbänderungen, um sogar die Beziehungen der Charaktere zu verändern, führte die Zensur dazu, dass Momente an emotionalem Gewicht verloren oder ins Stocken gerieten, wenn es um Spannung oder Drama ging. Manchmal waren diese Änderungen erschütternd wie im Fall von Sailor Neptun und Sailor Uranus Beziehung, die sich von romantisch zu familiär wandelte.
Anime hatte ein großes soziales Stigma
Im goldenen Zeitalter der Anime-Fans wurden ihre Hobbys und Interessen oft von der Gesellschaft verurteilt. Anime wurde allgemein als kindisch oder seltsam angesehen und das Interesse an dem Medium löste Spott oder Missverständnisse aus. Diese Wahrnehmung erschwerte ungezwungene Diskussionen und machte die öffentliche Begeisterung für Anime-Serien etwas isolierend.
Manchmal führte die Stigmatisierung zu negativen Reaktionen von Eltern, Gleichaltrigen und sogar Fachleuten der das Medium häufig völlig ablehnte Dabei wird der künstlerische Wert und die erzählerische Tiefe außer Acht gelassen. Dadurch wurde die Vorstellung aufrechterhalten, dass Anime eher ein Nischeninteresse am Rande als eine legitime Form der Unterhaltung sei.
Genau wie diese Staffel 3
Mittlerweile ist Anime zum Mainstream geworden, hat Preise gewonnen und weltweite Aufmerksamkeit erlangt. Seine heutige Beliebtheit hat das Stigma der Vergangenheit nahezu beseitigt und es macht mehr Spaß, anderen zuzuschauen und mit ihnen in Kontakt zu treten, die die gleichen Interessen teilen. Obwohl einige Stigmatisierungen bestehen bleiben, sind sie weitaus schwächer als noch vor Jahren.
Für viele Serien wird es nie ein Remake geben
Das ist eine der am schwersten zu schluckenden Pillen Zahlreiche ältere Animes werden wahrscheinlich nie ein modernes Remake erhalten . Während viele dieser Serien beliebte Titel waren und dazu beitrugen, die Popularität von Anime zu dem zu machen, was sie heute ist, werden viele dieser Geschichten in der Zeit stehen bleiben.
Während einige Serien wie Sailor Moon Dragon Ball Z Und Ranma 1/2 Remakes erhalten haben, sind dies nur ein Bruchteil des umfangreichen Katalogs klassischer Titel.Bei vielen beliebten Serien wird es nie ein Remake geben, bei dem diese Geschichten als nostalgische Erinnerungen zurückbleiben, die Fans auf Streaming-Diensten noch einmal Revue passieren lassen oder sich gern zurückerinnern, wenn sie nicht in Streaming-Bibliotheken zu finden sind.
